In the Editor's Chair: Meet Cyrille

FONDO Y PROYECTOS

¿Puedes presentarte brevemente?

Me llamo Cyrille y soy editor jefe de documentales para televisión.

Un editor jefe es un profesional de postproducción que dirige la edición de un proyecto audiovisual, transformando secuencias en bruto en una narrativa fluida y coherente mientras colabora estrechamente con el equipo creativo.

¿Cómo comenzaste y cómo ha sido tu trayectoria hasta ahora?

Comencé haciendo un cortometraje amateur con amigos hace más de 25 años. No era algo que planeara hacer en mi vida. Pero, inesperadamente, las personas a mi alrededor pensaron que tenía habilidades en filmación y edición. Rápidamente, comencé a recibir solicitudes como "¿podrías filmar la boda de mi primo?" y me pagaban por ello. Aproveché esas oportunidades y, poco a poco, me involucré cada vez más. Inicialmente, estaba haciendo principalmente películas de bodas. Luego, lentamente, me di cuenta de que debería considerar profesionalizar mis habilidades. Así fue como descubrí que lo que realmente me gustaba era la edición, mucho más que la filmación. Luego busqué unirme a una empresa, notablemente a través de un programa de VAE (Validación de la Experiencia Adquirida) aconsejado por el centro de empleo. Esencialmente, encuentras una empresa para hacer prácticas y ellos evalúan tus habilidades. El objetivo era principalmente conseguir una oportunidad y demostrar mi valía a la empresa en cuestión. Esto es lo que logré con una pequeña empresa en Ruan. Trabajé allí durante aproximadamente dos o tres años, creo. Y poco a poco, pensé que necesitaba aspirar a más alto, lo que me llevó a comenzar a contactar a cadenas de televisión. Con un poco de suerte y buenos contactos, rápidamente encontré una oportunidad con una empresa en París que me ayudó mucho. Aunque esta empresa ya no existe hoy, las relaciones que construí allí abrieron muchas puertas y, en última instancia, moldearon toda mi carrera.

¿Por qué comenzaste YouTube y cuáles fueron tus motivaciones?

Para ser honesto, he querido comenzar durante mucho tiempo, pero sin un objetivo específico. Me intrigaba, al igual que intriga a muchas personas. En 2023, finalmente decidí dar el salto. Siempre hay cosas que quieres hacer, pero a menudo te dices que no tienes tiempo por el trabajo. En algún momento, decidí dejar de poner excusas y me lancé. Así que lo hice, así de simple. Mi objetivo era, y sigue siendo, el mismo: compartir mi conocimiento a través de tutoriales. Rápidamente me di cuenta de que estaba descubriendo un nuevo mundo. Tenía mis referencias en edición, estaba familiarizado con el entorno de las productoras, ya fuera para películas corporativas, comerciales o televisión. Por otro lado, todo lo que sucedía en línea era nuevo para mí. Era como sumergirme de cabeza en algo que ya era enorme, con muchas cosas por explorar. Así que pensé, veamos qué puedo contribuir a este universo.

HERRAMIENTAS Y TÉCNICAS

Recientemente nos pusimos en contacto y en un momento específico, cambiaste a DaVinci Resolve. ¿Por qué cambiaste de PPro a DVR?

En realidad, no he dejado uno por el otro. En el trabajo, sigo utilizando Premiere Pro. Sigue siendo mi software principal para el trabajo. Sin embargo, en casa, trabajo con DaVinci Resolve. Principalmente porque es mucho más barato, pero también porque se utiliza en casi todas las empresas donde podría trabajar. Me digo que tal vez un día cambiemos de software, como a veces sucede en este campo, y que DVR podría convertirse en nuestra herramienta principal. Así que decidí que sería mejor familiarizarme con DVR para que si ocurriera un cambio, ya estaría listo. Llevo alrededor de ocho meses usándolo para mis proyectos personales.

¿Hay algo que extrañes en DaVinci?

En términos de características, no, realmente no. De hecho, DaVinci incluso tiene más características que Premiere, así que sería más bien lo contrario. Y como sabes, tengo una forma de trabajar en la que casi nunca uso plugins. Hoy en día, muchas personas están acostumbradas a trabajar principalmente con plugins o presets; lo que significa que cuando cambian de software, temen empezar desde cero y perder todo. Sin embargo, al trabajar manualmente, me permite adaptarme rápidamente. Hay, de hecho, algunos pequeños cambios, pero en edición pura, las diferencias son mínimas. Excepto por tal vez uno o dos atajos de teclado que podría extrañar, nada importante falta por ahora.

¿Cómo descubriste AutoCut?

Ya había oído hablar de ustedes gracias a algunas personas en mi red y entre aquellos que me siguen en redes sociales, ya que algunos lo utilizan. Así que ya conocía AutoCut. Sin embargo, dado que tengo mis propios hábitos de trabajo y realmente no dependo de plugins, no lo había investigado más a fondo hasta que comenzamos a trabajar juntos y descubrí completamente su herramienta.

¿Cuál es tu proceso de creación de videos?

Realmente depende de los períodos. En este momento, como estoy trabajando en producción, es un poco más complicado encontrar tiempo. Antes de comenzar estos proyectos, tenía más disponibilidad y una rutina más o menos establecida: me despierto muy temprano y a las 7 am ya estoy operativo. Generalmente, voy a un café cerca de mi casa para escribir hasta las 9-10 am, dependiendo de mi inspiración. Y eso es todos los días. Luego, si tengo contenido listo para grabar, lo filmo por la mañana. Para videos pequeños, grabo en la mañana, luego edito en la tarde y publico en la noche. Y cuando se trata de proyectos más grandes, empiezo grabando una primera versión para tener una base. Luego, reescribo y vuelvo a grabar hasta obtener un resultado que me satisfaga. En este momento, por ejemplo, estoy trabajando en un video que ha estado en proceso de escritura y grabación durante casi un mes. Me tomo el tiempo para refinarlo sin presionarme para publicar rápidamente, prefiero que el contenido me quede perfectamente adecuado.

TENDENCIAS Y FUTURO

En tu opinión, ¿cómo ha evolucionado la edición de video en los últimos años y cuál es el papel de la IA en esta evolución?

Aún no he notado realmente el impacto directo de la IA en mi trabajo diario. De hecho, hay algunas características que están apareciendo gradualmente en nuestras aplicaciones. Por ejemplo, herramientas como AutoCut pueden ofrecer algo para ciertos tipos de proyectos, pero en el contexto de mis documentales, por ejemplo, todavía no veo cómo podría usarlo. Las aplicaciones han integrado características de IA desde hace un tiempo. Por ejemplo, en Premiere Pro, hay una característica que permite alargar automáticamente las pistas de música. Es bastante útil para evitar crear bucles manualmente, pero no la uso de manera sistemática porque no siempre elige las partes de música que preferiría. Aún acabo haciéndolo manualmente para lograr el resultado exacto que quiero. Considero mi trabajo algo así como una artesanía. Prefiero hacer las cosas a mano, lo que me da un mejor control sobre el resultado final. No estoy en la carrera por la velocidad para ser rentable como algunas personas que necesitan entregar rápidamente. Por mi parte, priorizo la calidad sobre la velocidad. Por eso, a pesar del énfasis en el ahorro de tiempo por parte de numerosos plugins, no es un factor determinante para mí.

¿Cómo ves a la nueva generación y la edición? ¿Nuevas técnicas? ¿O incluso la llegada de cursos de edición?

Así que, algunas personas en este campo venden cursos sin verdadera pasión o interés en el tema detrás de ello. Su principal objetivo es vender cursos sobrevalorados que no tienen sentido. Me molesta porque su motivación es puramente comercial, sin consideración por el arte de la edición. Hay muchos que ven la edición de video como una nueva fiebre del oro y obtienen ganancias vendiendo cursos llenos de promesas. Muchos de estos formadores no son realmente legítimos. Sin embargo, hay excepciones, personas genuinamente capacitadas y legítimas, como Sami, por ejemplo, que tiene toda mi consideración. Trato de apoyar a estas personas legítimas y guiar a otros hacia estos verdaderos formadores. Creo en la importancia de crear un vínculo entre generaciones, compartiendo mi mundo mientras descubro el suyo. A veces me irrito con aquellos que no aportan nada más. No lucho constantemente contra esto, pero cuando algo destaca para mí, no dudo en decirlo.

PASIONES E INSPIRACIONES

Además de la edición de video, ¿cuál es tu pasión oculta?

Es complicado porque mi vida ha girado en torno al cine durante 25 años, así que realmente es este universo el que me apasiona, más que solo la edición. En cuanto a una pasión oculta, solía disfrutar de los deportes, cuando mis rodillas lo permitían. Pero, por lo demás, debo admitir que estoy bastante orgulloso de haber entrenado a mi gato. Eso es bastante asombroso. Creo que tuve suerte con él, es tranquilo y atento. Es un deleite.

Si pudieras proponer una nueva función para AutoCut, ¿cuál sería?

Es difícil de decir, especialmente porque no sé precisamente cómo opera AutoCut internamente. Pero si dejo de lado la viabilidad técnica y simplemente reflexiono sobre necesidades no satisfechas en la edición, pienso en una herramienta que organizaría automáticamente los proyectos. En mi trabajo, soy hiperorganizado, y es crucial porque no trabajo solo. Alguien debe poder tomar mi proyecto fácilmente sin pasar horas averiguando dónde están las cosas. Me tomó años adoptar un método de organización riguroso. Un botón que, con un clic, organizara la línea de tiempo y los elementos del proyecto sería realmente útil.

Otra idea podría ser una herramienta que escanee la línea de tiempo para identificar y corregir automáticamente problemas de archivos incompatibles o medios no conformes. Por ejemplo, poder rastrear todos los elementos que podrían presentar problemas al exportar un proyecto, para evitar quedarme atascado al final. Realmente podría mejorar el flujo de trabajo, evitando problemas de último minuto al finalizar un proyecto.

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