Na Cadeira do Editor: Conheça Cyrille

FUNDOS & PROJETOS

Você pode se apresentar brevemente?

Meu nome é Cyrille e sou editor-chefe de documentários para televisão.

Um editor-chefe é um profissional de pós-produção que dirige a edição de um projeto audiovisual, transformando sequências brutas em uma narrativa fluida e coerente enquanto colabora de perto com a equipe criativa.

Como você começou e como tem sido sua jornada até agora?

Comecei fazendo um curta-metragem amador com amigos há mais de 25 anos. Não era algo que eu tinha planejado fazer na minha vida. Mas, inesperadamente, as pessoas ao meu redor achavam que eu tinha habilidades em filmagem e edição. Rapidamente, comecei a receber pedidos como "você poderia filmar o casamento da minha prima?" e eu era pago por isso. Aproveitei essas oportunidades e, gradualmente, fui me envolvendo cada vez mais. Inicialmente, eu estava fazendo principalmente filmes de casamento. Então, lentamente, percebi que deveria considerar seriamente profissionalizar minhas habilidades. Foi assim que descobri que o que realmente me agradava era a edição, muito mais do que a filmagem. Então, busquei me juntar a uma empresa, notavelmente através de um programa de VAE (Validação de Experiência Adquirida) aconselhado pelo centro de emprego. Basicamente, você encontra uma empresa para estagiar e eles avaliam suas habilidades. O objetivo era principalmente conseguir uma oportunidade e provar meu valor para a empresa em questão. Isso foi o que consegui realizar em uma pequena empresa em Rouen. Trabalhei lá por cerca de dois ou três anos, eu acho. E, pouco a pouco, pensei que precisava almejar mais alto, foi assim que comecei a entrar em contato com canais de TV. Com um pouco de sorte e bons contatos, rapidamente encontrei uma oportunidade em uma empresa em Paris que me ajudou muito. Mesmo que essa empresa não exista mais hoje, os relacionamentos que construí lá abriram muitas portas e, em última análise, moldaram toda a minha carreira.

Por que você começou no YouTube e quais foram suas motivações?

Para ser honesto, eu queria começar há muito tempo, mas sem um objetivo específico. Isso me intrigava, assim como intriga muitas pessoas. Em 2023, finalmente decidi dar o passo. Sempre há coisas que você quer fazer, mas muitas vezes você diz a si mesmo que não tem tempo por causa do trabalho. Em algum momento, decidi parar de arranjar desculpas e fui em frente. Então, eu fiz isso, assim, sem mais nem menos. Meu objetivo era, e ainda é, o mesmo: compartilhar meu conhecimento por meio de tutoriais. Rapidamente percebi que estava descobrindo um novo mundo. Eu tinha minha base em edição, estava familiarizado com o ambiente de produtora, seja para filmes corporativos, comerciais ou TV. Por outro lado, tudo que acontecia online era novo para mim. Era como mergulhar de cabeça em algo já enorme, com muitas coisas para explorar. Então, pensei, vamos ver o que posso contribuir para este universo.

FERRAMENTAS & TÉCNICAS

Recentemente, entramos em contato e, a partir de um momento específico, você mudou para o DaVinci Resolve. Por que você trocou o PPro pelo DVR?

Na verdade, eu não desisti realmente de um pelo outro. No trabalho, continuo usando o Premiere Pro. É ainda o meu software principal para o trabalho. No entanto, em casa, trabalho com o DaVinci Resolve. Principalmente porque é muito mais barato, mas também porque é usado em quase todas as empresas onde posso trabalhar. Eu me digo que talvez um dia, nós mudemos de software, como às vezes acontece nesse campo, e que o DVR possa se tornar a nossa ferramenta principal. Então, decidi que seria melhor me familiarizar com o DVR para que, se uma mudança acontecer, eu já esteja preparado. Já faz cerca de oito meses que estou usando para meus projetos pessoais.

Há algo que você sente falta no DaVinci?

Em termos de recursos, não, não realmente. Na verdade, o DaVinci tem até mais recursos que o Premiere, então seria mais o contrário. E como você sabe, eu tenho uma maneira de trabalhar onde quase nunca uso plugins. Hoje em dia, muitas pessoas estão acostumadas a trabalhar principalmente com plugins ou predefinições; o que significa que, quando trocam de software, temem começar do zero e perder tudo. No entanto, ao trabalhar manualmente, isso me permite me adaptar rapidamente. Existem de fato algumas pequenas mudanças, mas na edição pura, as diferenças são mínimas. Exceto talvez por um ou dois atalhos de teclado que eu possa sentir falta, nada importante está faltando por enquanto.

Como você descobriu o AutoCut?

Já tinha ouvido falar de vocês graças a algumas pessoas na minha rede e entre aqueles que me seguem nas redes sociais, pois alguns o utilizam. Então, eu já sabia sobre o AutoCut. No entanto, como tenho meus próprios hábitos de trabalho e não confio realmente em plugins, não havia pesquisado mais sobre isso até começarmos a trabalhar juntos, e eu descobri completamente a sua ferramenta.

Qual é o seu processo de criação de vídeo?

Realmente depende dos períodos. Neste momento, como estou trabalhando em produção, está um pouco mais complicado encontrar tempo. Antes de começar esses projetos, eu tinha mais disponibilidade e uma rotina mais ou menos definida: eu acordo muito cedo, e às 7 da manhã, já estou operacional. Geralmente, vou a um café perto da minha casa para escrever até 9-10 da manhã, dependendo da minha inspiração. E isso é todos os dias. Depois, se eu tiver conteúdo pronto para ser filmado, eu filmo pela manhã. Para vídeos pequenos, eu gravo pela manhã, depois edito à tarde e publico à noite. E quando são projetos mais significativos, eu começo filmando uma primeira versão para ter uma base. Depois, reescrevo e refilmo até conseguir um resultado que me satisfaça. No momento, por exemplo, estou trabalhando em um vídeo que está no processo de escrita e filmagem há quase um mês. Eu me dou o tempo para refiná-lo sem me pressionar a publicar rapidamente, eu prefiro que o conteúdo me agrade perfeitamente.

TENDÊNCIAS & FUTURO

Na sua opinião, como a edição de vídeo evoluiu nos últimos anos, e qual é o papel da IA nessa evolução?

Eu ainda não percebi realmente o impacto direto da IA no meu trabalho diário. Existem, de fato, algumas funcionalidades que estão aparecendo gradualmente em nossos aplicativos. Por exemplo, ferramentas como o Autocut podem oferecer algo para certos tipos de projetos, mas no contexto dos meus documentários, por exemplo, ainda não vejo como poderia utilizá-lo. Aplicativos já integraram funcionalidades de IA há um tempo. Por exemplo, no Premiere Pro, há uma funcionalidade que permite aumentar automaticamente a duração das faixas de música. É bastante prático para evitar a criação manual de loops, mas não a utilizo de forma sistemática porque nem sempre escolhe as partes da música que eu preferiria. Acabo fazendo isso manualmente para alcançar o resultado exato que desejo. Considero meu trabalho um pouco como uma forma de artesanato. Prefiro fazer as coisas à mão, o que me dá melhor controle sobre o resultado final. Não estou na corrida pela velocidade para ser lucrativo como algumas pessoas que precisam entregar rapidamente. Do meu lado, priorizo a qualidade em vez da velocidade. É por isso que, apesar da ênfase na economia de tempo por vários plugins, isso não é realmente um fator determinante para mim.

Como você vê a nova geração e a edição? Novas técnicas? Ou até mesmo a chegada de cursos de edição?

Então, algumas pessoas nesse campo vendem cursos sem verdadeira paixão ou interesse pelo assunto por trás disso. O principal objetivo delas é vender cursos caros e sem sentido. Isso me incomoda porque a motivação delas é puramente comercial, sem consideração pela arte da edição. Há muitos que veem a edição de vídeo como uma nova corrida do ouro e lucram vendendo cursos cheios de promessas. Muitos desses treinadores não são realmente legítimos. No entanto, há exceções, pessoas genuinamente habilidosas e legítimas, como o Sami, por exemplo, que tem toda a minha consideração. Eu tento apoiar essas pessoas legítimas e orientar outros em direção a esses verdadeiros treinadores. Acredito na importância de criar um vínculo entre gerações, compartilhando meu mundo enquanto descubro o delas. Às vezes, fico irritado com aqueles que não acrescentam nada mais. Não estou constantemente lutando contra isso, mas quando algo se destaca para mim, não hesito em dizer.

PAIXÕES & INSPIRAÇÕES

Além da edição de vídeo, qual é a sua paixão oculta?

É complicado porque minha vida gira em torno de filmes há 25 anos, então é realmente esse universo que me apaixona, mais do que apenas editar. Quanto a uma paixão oculta, eu costumava gostar de esportes, quando meus joelhos permitiam. Mas, caso contrário, devo admitir que estou bastante orgulhoso de ter treinado meu gato! Isso é bem legal. Acho que tive sorte com ele, ele é calmo e atencioso. É uma delícia.

Se você pudesse propor um novo recurso para o AutoCut, qual seria?

É difícil dizer, especialmente porque não sei exatamente como o AutoCut opera internamente. Mas se eu desconsiderar a viabilidade técnica e simplesmente refletir sobre necessidades não atendidas na edição, penso em uma ferramenta que organizaria automaticamente os projetos. No meu trabalho, sou hiper-organizado, e isso é crucial porque não trabalho sozinho. Alguém deve ser capaz de assumir meu projeto facilmente, sem passar horas descobrindo onde as coisas estão. Levei anos para adotar um método de organização rigoroso. Um botão que, com um clique, organizasse a linha do tempo e os elementos do projeto seria realmente útil.

Outra ideia poderia ser uma ferramenta que escaneasse a linha do tempo para identificar e corrigir automaticamente problemas de arquivos incompatíveis ou mídias não conformes. Por exemplo, ser capaz de rastrear todos os elementos que possam causar problemas ao exportar um projeto, para evitar ficar preso no final. Isso poderia realmente melhorar o fluxo de trabalho, evitando problemas de última hora ao finalizar um projeto.

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