2025-01-27

Dans la chaise de l'éditeur : Rencontrez Cyrille

Dans cette nouvelle édition de "Dans le fauteuil de l'éditeur", nous avons eu le privilège de discuter avec Cyrille, également connu pour sa chaîne YouTube "Secrets de monteur pro". Cyrille dévoile son parcours fascinant en tant que monteur en chef, partageant avec nous sa passion pour l'art du montage. Une interview captivante qui promet d'inspirer et d'enrichir les amateurs et professionnels de la vidéo.

CONTEXTES & PROJETS

Pouvez-vous vous présenter brièvement ?

Je m'appelle Cyrille, et je suis monteur en chef de documentaires pour la télévision.

Un monteur en chef est un professionnel de la post-production qui dirige le montage d'un projet audiovisuel, transformant des séquences brutes en un récit fluide et cohérent tout en collaborant étroitement avec l'équipe créative.

Comment avez-vous commencé, et quel a été votre parcours jusqu'à présent ?

J'ai commencé par réaliser un court-métrage amateur avec des amis il y a plus de 25 ans. Ce n'était pas quelque chose que je prévoyais de faire dans ma vie. Mais, de manière inattendue, les gens autour de moi pensaient que j'avais des compétences en tournage et en montage. Rapidement, j'ai commencé à recevoir des demandes comme "pourrais-tu filmer le mariage de ma cousine ?" et j'étais payé pour cela. J'ai saisi ces opportunités, et progressivement, je me suis de plus en plus impliqué. Au départ, je réalisais principalement des films de mariage. Puis, lentement, j'ai réalisé que je devais envisager de professionnaliser mes compétences. C'est ainsi que j'ai découvert que ce qui me plaisait vraiment, c'était le montage, bien plus que le tournage. J'ai ensuite cherché à rejoindre une entreprise, notamment grâce à un programme de VAE (Validation des Acquis de l'Expérience) conseillé par le pôle emploi. En gros, vous trouvez une entreprise pour y faire un stage, et ils évaluent vos compétences. L'objectif était principalement de mettre un pied dans la porte et de prouver ma valeur à l'entreprise en question. C'est ce que j'ai réussi à faire avec une petite entreprise à Rouen. J'y ai travaillé pendant environ deux ou trois ans, je pense. Et petit à petit, j'ai pensé qu'il fallait viser plus haut, c'est ainsi que j'ai commencé à contacter des chaînes de télévision. Avec un peu de chance et de bons contacts, j'ai rapidement trouvé une opportunité avec une entreprise à Paris qui m'a beaucoup aidé. Même si cette entreprise n'existe plus aujourd'hui, les relations que j'y ai bâties m'ont ouvert de nombreuses portes et ont finalement façonné toute ma carrière.

Pourquoi avez-vous commencé YouTube et quelles étaient vos motivations ?

Pour être honnête, j'avais envie de me lancer depuis longtemps, mais sans objectif précis. Cela m'intriguait, tout comme cela intrigue de nombreuses personnes. En 2023, j'ai enfin décidé de faire le saut. Il y a toujours des choses que l'on souhaite faire, mais on se dit souvent qu'on n'a pas le temps à cause du travail. À un moment donné, j'ai décidé d'arrêter de trouver des excuses et j'y suis allé. Donc, je l'ai fait, comme ça. Mon objectif était, et reste, le même : partager mes connaissances à travers des tutoriels. J'ai rapidement réalisé que je découvrais un nouveau monde. J'avais mes repères en montage, j'étais familiarisé avec l'environnement des sociétés de production, que ce soit pour des films d'entreprise, des publicités ou de la télévision. En revanche, tout ce qui se passait en ligne était nouveau pour moi. C'était comme plonger tête la première dans quelque chose déjà immense, avec plein de choses à explorer. Donc, j'ai pensé, voyons ce que je peux apporter à cet univers.

OUTILS & TECHNIQUES

Nous avons pris contact récemment et à un moment donné, vous êtes passé à DaVinci Resolve. Pourquoi avez-vous changé de PPro à DVR ?

En fait, je n'ai pas vraiment abandonné l'un pour l'autre. Au travail, je continue d'utiliser Premiere Pro. C'est toujours mon logiciel principal pour le travail. Cependant, chez moi, je travaille avec DaVinci Resolve. Principalement parce que c'est beaucoup moins cher, mais aussi parce qu'il est utilisé dans presque toutes les entreprises où je pourrais travailler. Je me dis que peut-être qu'un jour, nous changerons de logiciel, comme cela arrive parfois dans ce domaine, et que DVR pourrait devenir notre outil principal. Donc, j'ai décidé qu'il serait préférable de me familiariser avec DVR afin que si un changement devait se produire, je sois déjà prêt. Cela fait maintenant environ huit mois que je l'utilise pour mes projets personnels.

Y a-t-il quelque chose qui vous manque sur DaVinci ?

En termes de fonctionnalités, non, pas vraiment. En fait, DaVinci a même plus de fonctionnalités que Premiere, donc ce serait plutôt l'inverse. Et comme vous le savez, j'ai une façon de travailler où j'utilise presque jamais de plugins. De nos jours, beaucoup de gens sont habitués à travailler principalement avec des plugins ou des préréglages ; ce qui signifie que lorsqu'ils changent de logiciel, ils craignent de repartir de zéro et de tout perdre. Cependant, en travaillant manuellement, cela me permet de m'adapter rapidement. Il y a effectivement quelques petits changements, mais en pure édition, les différences sont minimes. À part peut-être un ou deux raccourcis clavier qui pourraient me manquer, rien d'important ne manque pour l'instant.

Comment avez-vous découvert AutoCut ?

J'avais déjà entendu parler de vous grâce à certaines personnes de mon réseau et parmi ceux qui me suivent sur les réseaux sociaux, car certains l'utilisent. Donc, je connaissais déjà AutoCut. Cependant, comme j'ai mes propres habitudes de travail et que je ne compte pas vraiment sur des plugins, je ne m'y étais pas vraiment intéressé jusqu'à ce que nous commencions à travailler ensemble, et que je découvre pleinement votre outil.

Quel est votre processus de création vidéo ?

Cela dépend vraiment des périodes. En ce moment, comme je travaille en production, c'est un peu plus compliqué de trouver du temps. Avant de commencer ces projets, j'avais plus de disponibilité et une routine plus ou moins établie : je me lève très tôt, et à 7h, je suis déjà opérationnel. En général, je vais dans un café près de chez moi pour écrire jusqu'à 9-10h, selon mon inspiration. Et c'est tous les jours. Ensuite, si j'ai du contenu prêt à être tourné, je le filme le matin. Pour les petites vidéos, je tourne le matin, puis je monte l'après-midi, et je publie le soir. Et quand il s'agit de projets plus importants, je commence par filmer une première version pour avoir une base. Ensuite, je réécris et je re-tourné jusqu'à obtenir un résultat qui me satisfait. En ce moment, par exemple, je travaille sur une vidéo qui est en cours d'écriture et de tournage depuis presque un mois. Je prends le temps de la peaufiner sans me mettre la pression pour publier rapidement, je préfère que le contenu me convienne parfaitement.

TENDANCES & AVENIR

À votre avis, comment le montage vidéo a-t-il évolué ces dernières années, et quel est le rôle de l'IA dans cette évolution ?

Je n'ai pas encore vraiment remarqué l'impact direct de l'IA dans mon travail quotidien. Il y a effectivement certaines fonctionnalités qui apparaissent progressivement dans nos applications. Par exemple, des outils comme AutoCut peuvent offrir quelque chose pour certains types de projets, mais dans le contexte de mes documentaires, par exemple, je ne vois pas encore comment je pourrais l'utiliser. Les applications ont intégré des fonctionnalités d'IA depuis un certain temps maintenant. Par exemple, dans Premiere Pro, il y a une fonctionnalité qui permet de rallonger automatiquement des pistes musicales. C'est assez pratique pour éviter de créer manuellement des boucles, mais je ne l'utilise pas systématiquement car elle ne sélectionne pas toujours les parties musicales que je préférerais. Je finis toujours par le faire manuellement pour obtenir le résultat exact que je veux. Je considère mon travail un peu comme de l'artisanat. Je préfère faire les choses à la main, ce qui me donne un meilleur contrôle sur le résultat final. Je ne suis pas en compétition pour la rapidité afin d'être rentable comme certaines personnes qui doivent livrer rapidement. De mon côté, je privilégie la qualité à la vitesse. C'est pourquoi, malgré l'accent mis sur le gain de temps par de nombreux plugins, ce n'est pas vraiment un facteur déterminant pour moi.

Comment voyez-vous la nouvelle génération et le montage ? Nouvelles techniques ? Ou même l'arrivée de cours de montage ?

Donc, certaines personnes dans ce domaine vendent des cours sans véritable passion ou intérêt pour le sujet qui les sous-tend. Leur objectif principal est de vendre des cours trop chers qui n'ont pas de sens. Cela me dérange car leur motivation est purement commerciale, sans considération pour l'art du montage. Il y en a beaucoup qui voient le montage vidéo comme une nouvelle ruée vers l'or et profitent de la vente de cours pleins de promesses. Beaucoup de ces formateurs ne sont pas vraiment légitimes. Pourtant, il y a des exceptions, des personnes réellement compétentes et légitimes, comme Sami, par exemple, qui a toute ma considération. J'essaie de soutenir ces personnes légitimes et de guider les autres vers ces véritables formateurs. Je crois en l'importance de créer un lien entre les générations, en partageant mon univers tout en découvrant le leur. Je m'irrite parfois de ceux qui n'apportent rien de plus. Je ne me bats pas constamment contre cela, mais quand quelque chose me frappe, je n'hésite pas à le dire.

PASSIONS & INSPIRATIONS

En plus du montage vidéo, quelle est votre passion cachée ?

C'est compliqué car ma vie a tourné autour des films pendant 25 ans, donc c'est vraiment cet univers qui me passionne, plus que le simple montage. Quant à une passion cachée, j'aimais faire du sport, quand mes genoux le permettaient. Mais sinon, je dois admettre que je suis plutôt fier d'avoir entraîné mon chat ! C'est plutôt génial. Je pense que j'ai eu de la chance avec lui, il est calme et attentif. C'est un vrai bonheur.

Si vous pouviez proposer une nouvelle fonctionnalité pour AutoCut, laquelle serait-ce ?

C'est dur à dire, surtout que je ne sais pas exactement comment AutoCut fonctionne en interne. Mais si je fais abstraction de la faisabilité technique et que je réfléchis simplement aux besoins non satisfaits en montage, je pense à un outil qui organiserait automatiquement les projets. Dans mon travail, je suis hyper organisé, et c'est crucial car je ne travaille pas seul. Quelqu'un doit pouvoir reprendre facilement mon projet sans passer des heures à chercher où se trouvent les éléments. Il m'a fallu des années pour adopter une méthode d'organisation rigoureuse. Un bouton qui, d'un seul clic, organiserait la timeline et les éléments du projet serait vraiment utile.

Une autre idée pourrait être un outil qui analyse la timeline pour identifier automatiquement et corriger les problèmes de fichiers incompatibles ou de médias non conformes. Par exemple, pouvoir suivre tous les éléments qui pourraient poser des problèmes lors de l'exportation d'un projet, pour éviter d'être bloqué à la fin. Cela pourrait vraiment améliorer le flux de travail, évitant les problèmes de dernière minute lors de la finalisation d'un projet.

Merci pour cette interview et pour vos partages ! Vous pouvez trouver Cyrille sur ses réseaux :