2025-01-27
In the Editor's Chair: Meet Cyrille
Dans cette nouvelle édition de "Dans le fauteuil de l'éditeur", nous avons eu le privilège de discuter avec Cyrille, également connu pour sa chaîne YouTube "Secrets de monteur pro". Cyrille révèle son parcours fascinant en tant que monteur en chef, partageant sa passion pour l'art du montage avec nous. Une interview captivante qui promet d'inspirer et d'enrichir les amateurs et professionnels de la vidéo.
CONTEXTES & PROJETS
Pouvez-vous vous présenter brièvement ?
Je m'appelle Cyrille, et je suis chef monteur de documentaires pour la télévision.
Un chef monteur est un professionnel de la post-production qui dirige le montage d'un projet audiovisuel, transformant des séquences brutes en un récit fluide et cohérent tout en collaborant étroitement avec l'équipe créative.
Comment avez-vous commencé et quel a été votre parcours jusqu'à présent ?
J'ai commencé par réaliser un court-métrage amateur avec des amis il y a plus de 25 ans. Ce n'était pas quelque chose que je prévoyais de faire dans ma vie. Mais, de manière inattendue, les gens autour de moi pensaient que j'avais des compétences en tournage et montage. Rapidement, j'ai commencé à recevoir des demandes comme "pourrais-tu filmer le mariage de ma cousine ?" et j'étais payé pour cela. J'ai saisi ces opportunités, et peu à peu, je me suis de plus en plus impliqué. Au départ, je réalisais surtout des films de mariage. Puis, lentement, j'ai réalisé que je devais sérieusement envisager de professionnaliser mes compétences. C'est ainsi que j'ai découvert que ce qui me plaisait vraiment, c'était le montage, beaucoup plus que le tournage. J'ai alors cherché à rejoindre une entreprise, notamment via un programme de VAE (Validation des Acquis de l'Expérience) conseillé par le pôle emploi. En gros, tu trouves une entreprise pour faire un stage, et ils évaluent tes compétences. L'objectif principal était de mettre un pied dans la porte et de prouver ma valeur à l'entreprise en question. C'est ce que j'ai réussi à faire avec une petite société à Rouen. J'y ai travaillé pendant environ deux ou trois ans, je pense. Et petit à petit, j'ai pensé qu'il me fallait viser plus haut, c'est ainsi que j'ai commencé à contacter des chaînes de télévision. Avec un peu de chance et de bons contacts, j'ai rapidement trouvé une opportunité avec une entreprise à Paris qui m'a beaucoup aidé. Même si cette entreprise n'existe plus aujourd'hui, les relations que j'y ai construites ont ouvert de nombreuses portes et ont finalement façonné toute ma carrière.
Pourquoi avez-vous commencé YouTube et quelles étaient vos motivations ?
Pour être honnête, je voulais me lancer depuis longtemps, mais sans but précis. Cela m'intriguait, tout comme cela intrigue beaucoup de gens. En 2023, j'ai enfin décidé de franchir le pas. Il y a toujours des choses que l'on veut faire, mais on se dit souvent qu'on n'a pas le temps à cause du travail. À un moment donné, j'ai décidé de cesser de trouver des excuses et de me lancer. Donc, je l'ai fait, comme ça. Mon objectif était, et reste, le même, partager mes connaissances à travers des tutoriels. J'ai rapidement réalisé que je découvrais un nouveau monde. J'avais mes repères en montage, j'étais familier avec l'environnement des sociétés de production, que ce soit pour des films d'entreprise, des publicités ou la télévision. En revanche, tout ce qui se passait en ligne était nouveau pour moi. C'était comme plonger tête première dans quelque chose déjà énorme, avec beaucoup de choses à explorer. Alors, j'ai pensé, voyons ce que je peux apporter à cet univers.
OUTILS & TECHNIQUES
Nous avons pris contact récemment et à un moment donné, vous êtes passé à DaVinci Resolve. Pourquoi avez-vous changé de PPro à DVR ?
En fait, je n'ai pas vraiment abandonné l'un pour l'autre. Au travail, je continue d'utiliser Premiere Pro. C'est toujours mon logiciel principal pour le travail. Cependant, chez moi, je travaille avec DaVinci Resolve. Principalement parce que c'est beaucoup moins cher, mais aussi parce qu'il est utilisé dans presque toutes les entreprises où je pourrais travailler. Je me dis que peut-être qu'un jour, nous changerons de logiciel, comme cela arrive parfois dans ce domaine, et que DVR pourrait devenir notre outil principal. Donc, j'ai décidé qu'il valait mieux me familiariser avec DVR pour que, si un changement devait se produire, je sois déjà prêt. Cela fait maintenant environ huit mois que je l'utilise pour mes projets personnels.
Y a-t-il quelque chose qui vous manque sur DaVinci ?
En termes de fonctionnalités, non, pas vraiment. En fait, DaVinci a même plus de fonctionnalités que Premiere, donc ce serait plutôt le contraire. Et comme vous le savez, j'ai une façon de travailler où j'utilise presque jamais de plugins. De nos jours, beaucoup de gens sont habitués à travailler principalement avec des plugins ou des presets ; ce qui signifie que lorsqu'ils changent de logiciel, ils craignent de repartir de zéro et de tout perdre. Cependant, en travaillant manuellement, cela me permet de m'adapter rapidement. Il y a effectivement quelques petits changements, mais en édition pure, les différences sont minimes. À part peut-être un ou deux raccourcis clavier qui pourraient me manquer, rien d'important ne manque pour l'instant.
Comment avez-vous découvert AutoCut ?
J'avais déjà entendu parler de vous grâce à certaines personnes de mon réseau et parmi ceux qui me suivent sur les réseaux sociaux, car certains l'utilisent. Donc, je connaissais déjà AutoCut. Cependant, comme j'ai mes propres habitudes de travail et que je ne compte pas vraiment sur des plugins, je ne m'étais pas penché dessus jusqu'à ce que nous commencions à travailler ensemble, et que je découvre pleinement votre outil.
Quel est votre processus de création vidéo ?
Ça dépend vraiment des périodes. En ce moment, comme je travaille en production, c'est un peu plus compliqué de trouver du temps. Avant de commencer ces projets, j'avais plus de disponibilité et une routine plus ou moins fixée : je me lève très tôt, et à 7h, je suis déjà opérationnel. En général, je vais dans un café près de chez moi pour écrire jusqu'à 9-10h, selon mon inspiration. Et c'est tous les jours. Ensuite, si j'ai du contenu prêt à être tourné, je filme le matin. Pour les petites vidéos, je tourne le matin, puis monte l'après-midi, et publie le soir. Et quand ce sont des projets plus importants, je commence par tourner une première version pour avoir une base. Ensuite, je réécris et re-tourné jusqu'à obtenir un résultat qui me satisfait. En ce moment, par exemple, je travaille sur une vidéo qui est en phase d'écriture et de tournage depuis presque un mois. Je prends le temps de l'affiner sans me mettre la pression pour publier rapidement, je préfère que le contenu me convienne parfaitement.
TENDANCES & AVENIR
À votre avis, comment le montage vidéo a-t-il évolué ces dernières années, et quel est le rôle de l'IA dans cette évolution ?
Je n'ai pas encore vraiment remarqué l'impact direct de l'IA dans mon travail quotidien. Il y a effectivement certaines fonctionnalités qui apparaissent progressivement dans nos applications. Par exemple, des outils comme AutoCut peuvent offrir quelque chose pour certains types de projets, mais dans le contexte de mes documentaires, par exemple, je ne vois pas encore comment je pourrais l'utiliser. Les applications ont intégré des fonctionnalités d'IA depuis un certain temps maintenant. Par exemple, dans Premiere Pro, il y a une fonctionnalité qui permet d'allonger automatiquement les morceaux de musique. C'est assez pratique pour éviter de créer manuellement des boucles, mais je ne l'utilise pas systématiquement car elle ne choisit pas toujours les parties musicales que je préfère. Je finis toujours par le faire manuellement pour obtenir le résultat exact que je souhaite. Je considère mon travail comme un artisanat. Je préfère faire les choses à la main, ce qui me donne un meilleur contrôle sur le résultat final. Je ne suis pas dans la course à la rapidité pour être rentable comme certaines personnes qui ont besoin de livrer rapidement. De mon côté, je privilégie la qualité à la rapidité. C'est pourquoi, malgré l'accent mis sur le gain de temps par de nombreux plugins, ce n'est pas vraiment un facteur déterminant pour moi.
Comment voyez-vous la nouvelle génération et le montage ? De nouvelles techniques ? Ou même l'arrivée de cours de montage ?
Eh bien, certaines personnes dans ce domaine vendent des cours sans véritable passion ni intérêt pour le sujet qui les sous-tend. Leur objectif principal est de vendre des cours trop chers qui n'ont aucun sens. Cela m'ennuie car leur motivation est purement commerciale, sans considération pour l'art du montage. Beaucoup voient le montage vidéo comme une nouvelle ruée vers l'or et profitent de la vente de cours pleins de promesses. Beaucoup de ces formateurs ne sont pas vraiment légitimes. Pourtant, il y a des exceptions, des personnes vraiment compétentes et légitimes, comme Sami, par exemple, qui a toute ma considération. J'essaie de soutenir ces personnes légitimes et d'orienter les autres vers ces vrais formateurs. Je crois en l'importance de créer un lien entre les générations, de partager mon monde tout en découvrant le leur. Je suis parfois irrité par ceux qui n'apportent rien de plus. Je ne lutte pas constamment contre cela, mais quand quelque chose me semble évident, je n'hésite pas à le dire.
PASSIONS & INSPIRATIONS
En dehors du montage vidéo, quelle est votre passion cachée ?
C'est compliqué car ma vie tourne autour des films depuis 25 ans, donc c'est vraiment cet univers qui me passionne, plus que le simple montage. En ce qui concerne une passion cachée, j'aimais faire du sport, quand mes genoux le permettaient. Mais sinon, je dois admettre que je suis assez fier d'avoir éduqué mon chat ! C'est assez génial. Je pense que j'ai eu de la chance avec lui, il est calme et attentif. C'est un vrai bonheur.
Si vous pouviez proposer une nouvelle fonctionnalité pour AutoCut, laquelle serait-ce ?
C'est difficile à dire, surtout que je ne sais pas précisément comment AutoCut fonctionne en interne. Mais si je mets de côté la faisabilité technique et que je réfléchis simplement aux besoins non satisfaits dans le montage, je pense à un outil qui organiserait automatiquement les projets. Dans mon travail, je suis hyper organisé, et c'est crucial car je ne travaille pas seul. Quelqu'un doit pouvoir prendre en charge mon projet sans passer des heures à comprendre où se trouvent les choses. Il m'a fallu des années pour adopter une méthode d'organisation rigoureuse. Un bouton qui, d'un simple clic, organiserait la timeline et les éléments du projet serait vraiment utile.
Une autre idée pourrait être un outil qui scanne la timeline pour identifier et corriger automatiquement les problèmes de fichiers incompatibles ou les médias non conformes. Par exemple, pouvoir suivre tous les éléments qui pourraient poser des problèmes lors de l'exportation d'un projet, pour éviter de se retrouver bloqué à la fin. Cela pourrait vraiment améliorer le flux de travail, en évitant les problèmes de dernière minute lors de la finalisation d'un projet.
Merci pour cette interview et pour vos partages ! Vous pouvez retrouver Cyrille sur ses réseaux :